第197章 血色舞台

1937年深秋的上海，慕钱沪剧团复出后第一次在天蟾戏院演出，天蟾戏院的鎏金匾额在暮色中泛着血色。

慕容雪踩着三寸厚的戏靴立在台口，织金绣凤的靠旗被穿堂风吹得猎猎作响。

台下的日军军官佐藤大介正用白手套摩挲着军刀柄，刀鞘上的菊纹在汽灯下泛着冷光。

"；辕门外三声炮如同雷震——"；慕容雪的沪剧唱腔快板刚起，钱殊的银枪已抖出七朵枪花。

武生玄色快衣上的金线云纹随着鹞子翻身忽明忽暗，枪尖在汽灯下划出流星般的弧线。

这是他们搭档多年的《穆柯寨》，今夜台下却坐着穿军装的看客。

淞沪会战那烽火连天的岁月里，慕钱沪剧团如同一朵在硝烟中顽强绽放的艺术之花，不仅照亮了无数国人灰暗的心灵，更成为了一场前所未有的抗日智斗的核心。

慕容雪，一位才情出众的沪剧名伶，以其清亮如泉、哀婉动人的嗓音，和钱殊，一位机智勇敢、身手不凡的武生高手，两人携手，将沪剧的舞台变成了传递抗日火种的秘密战场。

在那个动荡不安的时代，日本高官中不乏对中国戏曲痴迷者，他们一面挥舞着屠刀，一面却又沉醉于沪剧的悠扬旋律之中，享受着这份来自异国的艺术慰藉。

慕钱沪剧团敏锐地捕捉到了这一点，决定利用这些人的爱好，编织一场惊天动地的计划。

一日，沪剧团贴出海报，宣布将上演一出名为《忠义千秋》的新编沪剧，剧中融合了历史典故与民族大义，吸引了众多日本高官及中国戏迷的目光，其中不乏对中国文化有着深厚了解的中国通。

演出之夜，剧场内灯火辉煌，座无虚席，空气中弥漫着紧张而又期待的气息。

随着幕布缓缓拉开，慕容雪身着华丽戏服，步入舞台中央，一曲《烽火情长》响起，她的声音穿透云霄，直击人心。

然而，在这看似寻常的唱词之下，却隐藏着精心设计的密码。

慕容雪以沪剧特有的唱腔，巧妙地将行动指令融入唱词之中，每一句都暗含深意，只有熟悉剧本与沪剧精髓的钱殊的武功队成员才能解读。

“月黑风高夜，江畔柳影斜，英雄聚首时，剑指苍穹决。”

这一句，便暗示了行动的夜晚与集合地点——江边的一片柳林。

而“梨园梦醒处，忠魂照汗青”，则寓意着战斗的意义，是为了唤醒更多沉睡的灵魂，让英雄的事迹永载史册。

观众们沉浸在剧情之中，未曾察觉这背后的暗流涌动。

就在高潮迭起的戏剧情节即将落幕之际，慕容雪突然提高嗓音，唱出了最后一句：

“风云变色时，共赴国难路！”

随着这句高亢唱腔及唱词的结束，剧场内的灯光骤暗，一阵急促的鼓点响起，那是武工队行动的信号。

隐藏在观众席中的武工队员们，根据慕容雪通过沪剧传递的信息，迅速而无声地行动起来，他们如同鬼魅般穿梭于人群之中，目标直指那位毫无防备的日本高官三井熊一。

与此同时，剧场外，更多的抗日战士也根据同样的指令，对日军据点发起了突袭。

那一夜，沪剧不仅唱出了民族的苦难与不屈，更成为了一把无形的利剑，刺向了敌人的心脏。